[English version below]

Les recherches de Julie Donatien portent sur le Xangô et la Jurema, religions afro-brésiliennes de la région de Recife, au Nordeste du Brésil, et plus précisément en périphérie des villes de Recife et Olinda. Il s’agit de pratiques articulées autour du sacrifice, de la musique et de la possession.

Dans la poursuite de l'étude réalisée dans le cadre d'un Master en ethnomusicologie, axée sur la circulation du musicien rituel et la constitution du style musical rituel dans les pratiques religieuses du Xangô et de la Jurema, cette recherche porte sur la transmission du savoir mais aussi du "savoir-agir" musical, en tant que pouvoir d'action du musicien sur la cérémonie.

En quoi la musique peut-elle être un outil efficace pour le rituel et de quelle manière les musiciens et chanteurs solistes deviennent-ils compétents dans la manipulation de cet outil ? Quels processus de transmission sont engagés dans l’apprentissage de ce « savoir-agir » ? Quelles maisons de culte privilégient quels types d’apprentissage ? Enfin, que disent ces processus de transmission de l’hétérogénéité des styles rituels et de l’adaptabilité de ces cultes à la « modernité » ? Ces questions guideront ce travail de recherche.

Enfin, si l’on élargit le regard, la musique rituelle de ces pratiques religieuses est aussi à voir comme un objet sensible, catalyseur d’identités au niveau national comme local, témoin des dynamiques spatiales circulatoires. Il s’agira donc de se demander de quelle manière ces « musiques à pouvoir » – tel que Jean During (1990) propose de dénommer les musiques de transe - sont mobilisées par les acteurs du culte, non seulement comme un outil puissant pour agir sur la cérémonie, mais également en dehors du rituel, comme vecteur de revendications, support de mémoire(s) et de résistance(s).

Thesis entitled: Transmitting music in the Xangô and the Jurema (Afro-Brazilian religions): Handing down a savoir-agir?

Julie Dontien’s research focuses on the Xangô and the Jurema, Afro-Brazilian religions from the Recife region, in the Northeast of Brazil, and more precisely on the periphery of the cites of Recife and Olinda. She more specifically studies the practices around sacrifice, music, and possession.

As a continuation of a study she undertook as part of her masters in ethnomusicology, centred on the circulation of the ritual musician and the constitution of a ritual musical style in the religious practices of Xangô and Juerma, this research studies the transmission of knowledge, but also of musical savoir-faire (knowing how to act), as the musician’s power to act on the ceremony.

How can music be an effective tool for ritual, and in what manner can soloist musicians and singers become competent in the manipulation of this tool? What are the transmission processes in the apprenticeship of this savoir-agir? Which houses of worship privilege which types of apprenticeship? And finally, what does transmission processes of heterogeneity say about ritual styles and adaptability of these cults to “modernity”? These questions will guide this research.

Lastly, if we expand our regard, the ritual music of these religious practices should also be seen a sensitive object, a catalyst of identities at the national level as at the local level, witness of circulatory spatial dynamics. It is a question, then, of asking in what manner this “music of power” – as Jean During (1990) proposes to call trance music – are mobilised by actors of worship, not only as a powerful tool for acting on the ceremony, but also outside of the ritual, as a vector of revindication, and mediums of memory and resistance.