Évènements

Avec Mohammad Merati (doctorant, CREM/LESC)
Au Kurdistan, le chant hore, interprété a capella, principalement par des hommes, revêt une dimension symbolique très forte. De par son étymologie, hor qui signifie « soleil », il serait apparenté au dieu antique Ahura Mazda, le dieu du zoroastrisme, l’une des premières formes de religion monothéiste.

Sur la base d'une enquête de terrain et d’un corpus rigoureusement sélectionné, je m'efforce d'étudier le langage musical et la dimension religieuse de cette tradition. Le hore a joué dans la culture kurde le rôle de réceptacle dans lequel a été conservée et transmise la littérature orale dans ses 4 principaux dialectes - Gorâni, Sorâni, Curmândji et Kermânchâhi et selon 4 formes principales correspondant à quatre tribus : Gorân, Kalhor, Sanjabi et Ghalkhâni. Il est cependant plutôt pratiqué de nos jours dans les villes du sud du Kurdistan.

Les poésies du hore sont décasyllabiques. Le chanteur, hore-tcher mémorise un grand nombre de textes, et il est souvent lui-même poète, ce qui lui permet d’improviser ses propres textes pendant la performance. Le style vocal est fortement marqué par un passage de voix de poitrine à voix de tête qui est associé au chant de la perdrix.

Certains chercheurs kurdes pensent que le chant du hore serait l’héritier direct du zoroastrisme et d’une forme de récitation de l’Avesta. En l’absence d’indices historiques précis, il est intéressant d’examiner comment le chant hore sert de support à l’instauration d’un discours collectif sur l’identité du peuple kurde qui est actuellement écartelée entre plusieurs grands pays du Moyen Orient.