Évènements

Séminaire du CREM vendredi 10 octobre 2025 14h-18h

Salle 2, Max Weber (!)

Argument général

La créativité dans les pratiques dansées ne se limite ni à l’innovation et à la quête d’originalité, ni à la « création » labellisée comme « artistique ». Les participant-es à cette demi-journée présenteront des matériaux issus de terrains variés, interrogeant des modalités diverses de créativité dansée « en train de se faire » (in the making<, Ingold). Ces processus, qui mobilisent souvent une pluralité d’acteurs au-delà de la danse elle-même, seront analysés dans leur dimension interactive et située. Des compositions savantes aux temporalités de l’émergence, des variations sur motifs aux influences extérieures, des improvisations préparées aux forces invisibles qui traversent les êtres, cette demi-journée s’attache ainsi à comprendre de manière comparative l’enchâssement des différentes dynamiques créatives à l’œuvre dans les pratiques dansées et la manière dont s’articulent production du geste dansé et fabrique du sens.

La première session se concentre sur des façons qu’ont les danseur-es de traverser des influences, des forces extérieures, des instructions, etc. et de se laisser traverser par elles. La deuxième session revient sur les manières dont les danseur-ses négocient, spontanément ou de manière concertée, les variabilités gestuelles pour en faire émerger des modalités créatives. Chaque session est composée de deux présentations de 20-30min chacune, et suivie de 45min de discussion collective. Ces deux thématiques ont vocation à s’articuler l’une à l’autre tout au long de la demi-journée.

Coordination scientifique : Raphaël Blanchier, MCF université Clermont Auvergne, en délégation au LESC-CREM. Illustrations © Martin Givors / Alaia Cachenaut

Session 1. 14h-15h45 Travers(é)es

La créativité, au service d'une affirmation marginale. Victoire Jaquet, doctorante, université Paris Nanterre, LESC-CREM

Des improvisations prophylactiques ? Analyse de pratiques dansées issues de la movement culture et du qigong en Europe. Martin Givors, MCF, université Grenoble-Alpes, UMR Litt&Arts 5316

Discussion collective

Session 2. 16h-18h Négociables variables et sens

La danse des tablées. La construction de la simasía (« signifiance ») par la danse dans le village de Mesótopos (Lesbos, Grèce). Dimitris Gianniodis, membre scientifique de l’École française d’Athènes, jeune docteur associé au LESC-CREM

Dire "Et...?" plutôt que "non". Brainstormer pour créer une danse carnavalesque des Kaskarot au Pays Basque Nord. Alaia Cachenaut, doctorante, université Toulouse Jean-Jaurès, LISST-CAS et UMR Passages

Discussion collective et remarques conclusives

Session 1. Travers(é)es

La créativité, au service d'une affirmation marginale
Victoire Jaquet, doctorante, université Paris Nanterre, LESC-CREM
Le chorégraphe T. Izeddiou qualifie sa pratique de “danse contemporaine”, mais aussi, selon le contexte, de “danse créative”. Cette variation terminologique invite à interroger la créativité comme une construction située. À partir de l’observation de deux situations de pratique, j’analyse les modalités concrètes de fabrication du geste dansé. L'analyse souligne des écarts de pratiques mettant en lumière des formes de fluidité, qui permettent aux danseur·euse·s de se positionner différemment selon les situations de performance. L’étude montre comment la créativité fonctionne comme un outil relationnel et symbolique, mobilisé pour affirmer une danse diaoulna – comprise au sens d'identité marginale (Mouna, 2018).

Des improvisations prophylactiques ? Analyse de pratiques dansées issues de la movement culture et du qigong en Europe
Martin Givors, MCF, université Grenoble-Alpes, UMR Litt&Arts 5316
Dans quelle mesure le caractère prophylactique d’une danse influence-t-il sa fabrique, et ce tout particulièrement en contexte d’improvisation ? Quelles seraient les caractéristiques poïétiques d’un geste à la fois « dansé » et « prenant soin » ? Ces questionnements seront abordés à partir de la présentation de matériaux issus d’un travail d’enquête mené depuis 2021 auprès de deux communautés en Europe : celle des pratiquant.e.s de qigong chinois – et ici plus spécifiquement, de « qigong spontané » ou «  qi dance » –, et celle des pratiquant.e.s de la movement culture – une communauté se retrouvant autour d’un projet d’hybridation de techniques issues de la danse, des arts martiaux, de l’acrobatie et de la préparation/rééducation physique. Dans un cas comme dans l’autre, il s’agira de saisir la spécificité des écologies au sein desquelles le geste émerge, afin de comprendre comment la « créativité dansée » peut se faire le lieu d’une conversation avec des forces organiques qu’il s’agirait de découvrir, d’attiser ou encore de drainer.  

Session 2. Variables négociables ?
La danse des tablées. La construction de la simasía (« signifiance ») par la danse dans le village de Mesótopos (Lesbos, Grèce)
Dimitris Gianniodis, membre scientifique de l’École française d’Athènes, jeune docteur associé au LESC-CREM
La performance dansée de l’aptálikos lors des fêtes de saints mobilise des figures dansées connues de tou-tes. La façon dont les participant-es à la fête s’en emparent devant les « tablées » de la fête, après avoir sollicité les musiciens de leur « commande », induit des mises en œuvre performatives de contrôle du répertoire, qui contribuent aux appropriations potentiellement transformatives de la simasía (« signifiance, importance ») des pratiques choreutiques. Il s’agira ainsi de penser ensemble l’efficacité et la créativité dans les pratiques dansées.

Dire "Et...?" plutôt que "non". Brainstormer pour créer une danse carnavalesque des Kaskarot au Pays Basque Nord
Alaia Cachenaut, doctorante, université Toulouse Jean-Jaurès, LISST-CAS et UMR Passages
L’intégration des femmes comme danseuses dans le cortège carnavalesque des Kaskarot d’Ustaritz a été marquée par une série d’ajustements des pratiques existantes, dont la création d’une nouvelle danse. Ce processus a convoqué trois méthodes de création chorégraphique : l’improvisation, la convocation de pas existants pour rechercher des variations, et enfin, le brainstorming. La proposition analyse la combinaison de ces différentes techniques dans le processus créatif, en lien avec le contexte carnavalesque, pour mieux interroger le processus de légitimation des « pas », afin que la nouvelle danse puisse être reconnue comme apte à s'inscrire dans la continuité des danses des Kaskarot.

Discussion collective et remarques conclusives