Danse, musique, visible et invisible chez les Gnawa du Maroc, Jean Pouchelon
Séminaire du CREM
Présentation
Avec Jean Pouchelon
Les Gnawa sont, au sens large, une communauté marocaine d'adeptes (musiciens, officiants, "possédés") qui se réunit dans un rituel de transe nocturne baptisé la lîla (qui signifie en arabe dialectal : "une nuit").
La musique, la danse puis la transe - qui se distingue de la première selon les croyances des intéressés, lesquelles affirment que la transe est due à l'intervention des génies invisibles - sont omniprésentes dans cette célébration : il s'agit fondamentalement d'appeler des invisibles à joindre la communauté des humains. De la capacité du maître de musique à jouer durant la lîla aux instruments même du rituel, ceux-là sont pour les Gnawa au centre de la performance. Sans leur présence, le rituel est dit "froid".
Parmi les problématiques que soulève le concept d'agentivité (qu'on définira grossièrement comme la capacité d'action concédée à des non-humains), il y a celle de la nature et des modes d'action des génies vis-à-vis des pratiques rituelles et musico-chorégraphiques des Gnawa.
Après un examen des conceptions et des actions propres au rituel, je m'intéresserai à la scène en me posant la question du changement de contexte : leur musique se réduit-elle à "elle seule" lorsque les Gnawa franchissent les estrades ? Et si oui, qu'est-ce qui diffère précisément du rituel ?
Enfin, comment, s'agissant d'une rencontre entre visibles et invisibles, appréhender une réalité dont les Gnawa nous disent qu'il s'agit d'invisibles investissant le corps d'humains ? Je m'interrogerai à ce sujet sur les problématiques épistémologiques que l'approche anthropologique de l'agentivité soulève : comment se situer, comme chercheur et apprenti musicien gnawi, par rapport à cette autre vision du monde ?
En ouverture, je poserai la question suivante : et si finalement, nous n'anthropomorphisions pas tout ce qui est à notre portée (objets, systèmes symboliques) ?
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Cette séance fait partie d'une série sur le théme Modes d'existence et formes d'action dans l'expérience auditive (coord. Victor A. Stoichiță). Séances précédentes :
- 30 sept, Free party : des mots pour dire la musique, la transe, l'émotion et la fête, avec Guillaume Kosmicki ;
- 14 oct, Jouer les dieux : un panthéon musical au Bastar, Inde centrale, avec Nicolas Prévôt ;
- 21 oct, Terrains andins : La musique comme énergie, avec Rosalia Martinez.
- 18 nov, Des voix en abyme. Anthropologie de la fascination sonore parmi les Runa du Haut Pastaza, avec Andréa-Luz Gutierrez Choquevilca.
Le séminaire du CREM (Centre de recherche en ethnomusicologie) a lieu un vendredi après-midi par mois. Chaque séance croise les travaux de plusieurs chercheurs et étudiants autour d'une thématique commune, liéa à l'anthropologie du son, de la musique ou de la danse. Les recherches en cours, les problèmes théoriques ou méthodologiques ainsi que les documents de terrain y sont privilégiés. La rencontre dure quatre heures (avec une pause !) et laisse une large place à la discussion.
La participation au séminaire est ouverte à tous. Les étudiant·e·s sont encouragé·e·s à y participer, en particulier à partir du Master.